Este sábado en el Teatro Municipal (Mitre 721) se presentó "Quijote, una Comedia del Arte Cervantina".
La compañía plurinacional La Llave del Silencio fundada y dirigida por la actriz y directora italiana Sofía Pagano, recientemente radicada en Buenos Aires, presentó está adaptación de Don Quijote de la Mancha titulada Quijote, una Comedia del Arte Cervantina.
La puesta de Pagano se basa y apoya en el código y en la construcción de “tipos” de la comedia del arte y del teatro de máscaras. La escenografía y vestuario son del prestigioso artista italiano Emilio Ortu Lieto.
Sobre esta presentación, Sofía Pagano remarcó que “la obra es una adaptación de la novela de Cervantes y sobre todo nos dedicamos a la segunda parte, podríamos decir que es el Quijote que se va a realizar aventuras y en un momento lo devuelven a casa y en un momento intenta salir y los demás tratan de impedirlo. Una adaptación bastante fiel, pero con la forma con más auge en ese momento que es la comedia del arte”.
Finalmente, Lucía Sempértegui, integrante del elenco, destacó que “mi personaje es el ama, un personaje complejo con muchos mese de ensayo con la directora, con muchos cambios y pintoresco. Es un trabajo muy lindo y muy particular, es partir de cero, es buscar”.
"QUIJOTE. UNA COMEDIA DEL ARTE CERVANTINA"
Ya lo devolvieron a su casa encerrado en una jaula. Sin embargo, don Quijote de la Mancha vuelve a sus descabelladas aventuras, escapando de un entorno sofocante que intenta retenerlo en la tranquila paz de su morada.
Cuando a comienzo del 1600 fue editado el Quijote, los Comediantes del Arte recorrían toda Europa con sus historias, pero, sobre todo, con sus "tipos"; el capitán fanfarrón, el siervo bobo, el docto socarrón, la sierva patrona y hasta la misma muerte, calcaban las tablas entrelazando sucesos.
Es este mismo universo el que enmarca la puesta en escena, atravesada por las máscaras.
Actúan: Fernando Bender, Hermes d'Henares, Checho Castrillon, Lucía Sempértegui, Nahuel Cuadrelli lozano. Libro y dirección: Sofía Pagano. Vestuario y escenografía: Emilio Ortu Lieto